Ritratto del doge Marino Grimani; Ritratto della dogaressa Morosina Elisabetta Morosini

Acquistati in coppia a Venezia, 1813; Collezione Luigi Tadini, Crema, ante 1821; Legato Luigi Tadini, Lovere 1829.

“Ritratto a mezzo busto di un doge e d’una dogaressa vestiti in abito di costume, dipinti da Giacomo Tintoretto.”

Luigi Tadini, Descrizione generale dello Stabilimento dedicato alle Belle Arti in Lovere dal Conte Luigi Tadini cremasco, Milano 1828.

Il conte Tadini acquistò per lire 4 la coppia di ritratti dogali a Venezia nel 1813, registrandoli nella lista di acquisti come “Ritratto del doge Contarini sulla tela; ritratto della dogaressa sua moglie, di Giacomo Tintoretto col nome”. La scritta apocrifa e è tuttora visibile in alto a sinistra sia sul ritratto maschile (“Giacomo Tintoreto F.”, “N. N. H. Cornarus”) sia sul ritratto femminile (“Giacomo Tintoreto F.”, “N. N. H. Cornarus”).

Se l’attribuzione a Iacopo Tintoretto, già messa in dubbio da Gustavo Frizzoni (Catalogo 1903), fu accantonata dalla critica relativamente presto, prima in favore del figlio Domenico (come si legge nelle guide del museo a partire da Scalzi 1969), poi a un maestro veneziano anonimo; è acquisizione più recente la corretta identificazione del personaggio raffigurato con Marino Grimani (Venezia, 1532 – Venezia, 1605), che fu incoronato doge di Venezia il 26 aprile 1595, e rimase in carica sino alla morte, e con la moglie Morosina Morosini (Venezia? 1545 – Venezia, 1614),  incoronata nel 1597, che mantenne il titolo fino alla morte del marito.

Le fonti ricordano l’intensa attività di committente di Marino Grimani (Hochmann 1992; Adank 2025), che tra l’altro commissionò numerosi ritratti propri e della sposa Morosina Morosini; tra questi, due in abito dogale vennero realizzati da Leandro Bassano (la coppia è conservata a Dresda, Gemäldegalerie Alte Meister) e Domenico Tintoretto (il ritratto maschile a Cincinnati, Ohio, Cincinnati Art Museum; quello femminile a Lipsia, Museum der Bildenden Künste quest’ultimo ricordato anche da Ridolfi 1648, p. 266), e diedero vita a un numero significativo di derivazioni e varianti (Sclosa 2009; Sclosa 2010-2013; Cimolato 2022/2023).

Il Ritratto Grimani della collezione Tadini dipende dal modello realizzato da Domenico e conservato a Cincinnati: rispetto all’originale il pittore riduce il formato, trasformandolo in un ritratto a mezzo busto, eliminando le mani e lo sfondo. Il copista non si cura di replicare i motivi in argento del manto dorato a soprarriccio, ma punta piuttosto agli effetti luministici e materici del velluto e dell’orlo in pelliccia della veste.

La stesura pittorica – certo penalizzata dalle vicende conservative – è lontana da quella delle opere autografe di Domenico Tintoretto, ma suggerisce un’esecuzione cronologicamente prossima a quella dell’originale e forse nell’ambito della bottega. La moltiplicazione delle copie era funzionale alla diffusione dell’immagine del sovrano presso gli uffici della Repubblica e le famiglie aristocratiche (Sclosa 2010-2013, p. 136): è esemplare al riguardo un Ritratto di Marino Grimani, pure assegnato a Domenico Tintoretto, ora sul mercato antiquario, che è stato ipotizzato essere un dono del doge al nunzio apostolico a Venezia (Giglioli 1950).

Nel dettagliato resoconto della solenne incoronazione di Morosina Morosini, Giovanni Stringa descrive nel dettaglio l’abito della dogaressa: “Il manto era tutto di soprariccio d’oro con fioroni d’argento, sparsi per quello; e del medesimo era anco in corno ch’aveva sopra il capo con la solita fascia d’oro a torno, sotto di cui era un sottilissimo velo bianco di seta, che le andava su le spalle; haveva ella poi la sottana di panno d’oro ricchissima e le pendeva poi sul petto una bellissima croce, composta di finissimi diamanti” (Morosini, Stringa 1604, p. 283).

Il dipinto della collezione Tadini dipende dal ritratto realizzato da Domenico e conservato a Lipsia, Museum der Bildenden Künste: rispetto all’originale il pittore riduce il formato, trasformandolo in un ritratto a mezzo busto, modificando di conseguenza la posizione delle mani e sostituendo con uno sfondo scuro la finestra paesaggistica che richiamava la cerimonia dell’incoronazione. Dove Domenico Tintoretto aveva restituito con pennellate nervose i bagliori del manto dorato, qui lo sguardo indugia sui ricami, accuratamente riprodotti, come in un’altra versione pure attribuita a Domenico e conservata in collezione privata (Adank 2025, p. 204).

La qualità pittorica è sostenuta, anche se non comparabile a quella delle tele autografe di Domenico, ed è plausibile che si tratti di una copia nell’ambito della bottega e in una data non lontana dall’esecuzione degli originali, per rispondere alle esigenze di diffusione dell’immagine dogale (sul pagamento di “un retratto nostro in habito ducal e un piccolo per metter a Uriagho” da parte di Marino Grimani: Sclosa 2010-2013, p. 136).

Marco Albertario

1940, Mauro Pelliccioli.